Op Art | Animated Illusions
Ich hatte mal ein Animationsprojekt zum Thema Op Art… Es war ein kompletter Fehlschlag und ein Desaster. Der Illusionsteil des Projekts funktionierte überhaupt nicht, und es sah einfach nur hässlich aus und war von einem völligen Anfänger gemacht. Dieses Projekt war der Erlösungsbogen für jenes misslungene Projekt, das für immer geheim bleiben wird.
Um zu beginnen: Was ist Op Art?
Das ist die Abkürzung für Optical Art, eine Kunstrichtung, die sich dadurch auszeichnet, dass die Kunstwerke optische Illusionen sind, welche die Augen des Betrachters täuschen. Aber diese Kunst hat eine tiefere Bedeutung, die nicht jedem bewusst ist. Sie stellt nämlich die Art und Weise, wie wir die Realität und die Welt um uns herum wahrnehmen in Frage. Sie bringt uns zum Nachdenken über die Schritte, die unser Verstand unternimmt, um die Komplexität der Welt zu filtern.
Deshalb habe ich als eines meiner letzten Diggez-Projekte eine kurze Animation zur optischen Illusion erstellt. Die zu befolgenden Regeln waren einfach: (1) Sie sollte zwischen 10 und 15 Sekunden lang sein, (2) ich musste mich an Schwarz und Weiss mit einem Hinweis auf chromatische Aberration halten und (3) die optische Illusion sollte gut sein.
Behind the scenes:
(bas)
Prozess
Recherche: Ich begann damit, zu recherchieren, welche Op-Art-Kunstwerke bereits existierten, und erstellte darauf basierend ein Moodboard. Ich fand heraus, dass viele Illusionen den starken Kontrast von Schwarz und Weiss verwenden, und dass es auch viele RGB-Farben gibt, die entweder als Volltonfarben oder als chromatische Aberration verwendet werden.
Konzept: Da ich vorhatte, die Illusion in Cinema4D zu erstellen, musste ich ein cooles Set von Illusionen finden, das ansprechend aussehen würde. Am Ende verwendete ich viele Cloner-Objekte, um grundlegende Formen zu wiederholen, und viele Step-Transformer, die dazu dienen, dass die geklonten Objekte nach und nach ihre Form ändern. Ich habe viele Formen ausprobiert, aber keine schien eine richtige Illusion zu erzeugen, die ich nicht schon vorher gesehen hatte, aber dann fand ich diese coole Zylinderpyramidenform, die, wenn sie gedreht wird, eine interessante Illusion erzeugt. Wenn ich mir diese Animation ansehe, sehe ich immer ganz kurze, tentakelartige Formen, die sich in einer sehr organischen Bewegung herumwinden. Ich habe dann angefangen, mit der Kamera zu spielen und sie zu bewegen, und fand heraus, dass die Ansicht der Formen auch von der Seite interessant war. Die dynamische Bewegung der weissen Linien erinnerte mich an Signale, die von einer Seite auf die andere übertragen werden.
Ich musste die Schwarz-Weiss Bilder aus C4D exportieren und sie als Videosequenz in After Effects öffnen, um die Animation flüssig ablaufen zu lassen. Dann trennte ich die RGB-Kanäle und verzögerte sie so, dass ein Effekt der chromatischen Aberration auftrat, wenn sich die Objekte bewegten. Das war eine coole Methode, denn je nachdem, wie schnell sich das Objekt bewegt, desto grösser ist die Aberration.
Resultat
Das Ergebnis ist schön zu sehen, die Animation läuft flüssig, und die Farben sind interessant.
Beim Exportieren in Redshift hatte ich ein Lichtproblem. Aus einem mir unerklärlichen Grund wird der Bloom-Effekt an einem bestimmten Punkt des Renderings verrückt, obwohl sich das Licht oder die Bewegung nicht ändert. Ich habe versucht, das Problem zu beheben, aber dann habe ich einfach die Stärke des Effekts verringert. Es ist seltsam, dass, egal wie viel Erfahrung man mit einem Programm hat, es immer wieder Probleme gibt, die aus dem Nichts auftauchen…
Ich wünschte, ich hätte mehr Effekte mit diesen Formen machen können, aber ich konnte einfach keine anderen interessanten Dinge finden, die in die 15 Sekunden passen, die ich geplant hatte.